Columna de opinión

Como dice Miguel A. Delgado en este mismo blog, muchas vueltas ha dado la Ley del Cine, hasta marear la perdiz para casi nada. Y eso porque quizá nazca herida de muerte por no atender las demandas del sector de la exhibición, por no contemplar la realidad digital y de internet, por no ir al fondo de la cuestión. Unos y otros hablan de la cuota de pantalla para defender al cine español, de la excesiva producción de cintas para un mercado que no puede absorberlas, de las subvenciones según el guión o los resultados de taquilla, de la exención fiscal cuando se trata de una película “cultural” o de las ayudas de las televisiones en su producción… Cada sector de la industria tira, lógicamente, hacia su terreno buscando los máximos beneficios o garantías, pero parece que nadie quiere mirar más allá de lo inmediato y velar sinceramente por el cine y el espectador, por la cultura y la educación. Muchas quejas y diatribas se lanzan contra el cine americano y los modelos burgueses-consumistas-acríticos que nos presenta, contra el imperialismo de las majors de Hollywood que asfixian al nacional y que le impiden crecer… Pero todo son críticas y consideraciones mercantilistas e interesadas, fáciles de hacer, y también parches proteccionistas —cuotas, cánones…— que no son más que eso, parches.

Por eso, quizá una de las soluciones —no la única, lógicamente— pasa por fomentar el cine en las escuelas, por “educar la mirada” y el gusto, por enseñar a ver críticamente unas imágenes tan seductoras como manipuladoras. Si hace tiempo que estamos en la “era de la imagen”, si una imagen vale más que mil palabras, si televisión-internet-videojuegos ocupan tanto tiempo en la jornada diaria de las nuevas generaciones… qué menos que ocuparse de ello en las aulas. Una o varias asignaturas, troncales u optativas —no es éste el foro para estudiarlo— donde se enseñe lo que ha sido la historia de un siglo de cine, con sus escuelas estéticas y los planteamientos ideológicos que las respaldaban, con algunas nociones del lenguaje de la imagen —cinematográfica, audiovisual, publicitaria—, que ayuden a descubrir cómo muchas veces se utiliza para “dirigir” al espectador hacia un modo de pensar y de vivir, y tenerlo así a merced del poder instalado…

Es necesaria una “educación para la cinematografía” que lo es también para la ciudadanía, para formar individuos de un mundo global que entiende que desde Japón, Israel, India o Finlandia nos puede llegar un cine de calidad que nos ayude a ser más tolerantes con otros modos de pensar y sentir; para no “necesitar” una acción e historia hollywoodiense ni reducir una película a la historia —decir al guión ya sería mucho pedir— sino saber apreciar otros aspectos técnico-artísticos; para cultivar una sensibilidad y saber escuchar sin prisas lo que otras cinematografías nos pueden decir, aunque lo hagan en voz baja, casi en silencio…; para ganar en paciencia y aprender a saborear el tiempo que se ralentiza con la imagen, o una fotografía que trasmite angustia o libera; para ser libres y no dejarse manipular por una melodía o un montaje eficaz —si uno quiere, estupendo… porque también cabe el “dejarse llevar” cuando uno se sienta en la butaca…—. En fin, pienso que apostar por la cultura es una tarea que no reporta votos en las urnas porque los resultados no son inmediatos, y quizá por eso nuestro sistema educativo es el que es… y la “ley de educación para la ciudadanía-cinematografía” acaba dependiendo de las siglas del partido en el gobierno —el que sea— y no del interés general.

En las imágenes: Arriba, foto del rodaje de “El Prado de las Estrellas” © 2007 Manga Films. Todos los derechos reservados. Abajo, fotograma de “Road Spain” © 2008 Stardis Pictures. Todos los derechos reservados.