Columna de opinión

Broadway es y seguirá siendo una cantera de inspiración para ese Hollywood que parece herido de muerte en lo que a originalidad se refiere. Lo vimos el año pasado con “Hairspray”, la adaptación a la pantalla grande del famoso musical, y lo volveremos a ver el año que viene con “Nine”, el ambicioso proyecto que unirá en la pantalla a dos ex de Tom Cruise: Nicole Kidman y Penélope Cruz. Y si no hubiera bastante con lo que ofrece la calle por excelencia del teatro musical, parece ser que los productores están comenzando a volver sus ojos también hacia lo que se cuece en este lado del océano.

“Mamma mia!” es, qué duda cabe, uno de los musicales con sabor europeo más exitosos de la Historia. Tomando como base el repertorio del grupo sueco ABBA, el libreto giraba en torno a Donna, una madre soltera que está haciendo los preparativos para la boda de su hija Sophie. Pero lo que Donna no sabe es que su hija siente inquietud por descubrir quién podría ser su padre, y, a tal efecto, la futura novia decide invitar a su boda a los tres hombres que más probabilidades tienen de haberla engendrado. Una historia, en efecto, muy sencilla, casi rozando la simpleza, y que, aun siendo mejorable argumentalmente, no deja de funcionar como ensamblaje de las canciones de ABBA, que se integran perfectamente en la historia, como si hubieran sido compuestas expresamente para la misma.

Por todos es sabido que escoger a un director primerizo para un proyecto importante no necesariamente va a ser sinónimo de fracaso (y los ejemplos al respecto los hay a pares). Sin embargo, también es cierto que el musical es un género particularmente complicado, con unas exigencias bastante elevadas a muchos niveles, de tal punto que optar por un director novel es, cuanto menos, una opción arriesgada. Y aunque en 2002 la jugada salió bien con Rob Marshall y su adaptación de “Chicago”, podríamos afirmar que la elección de la directora Phyllida Lloyd para realizar “Mamma mia! La película” no ha sido del todo afortunada.

Y es que si Marshall tenía a favor su trabajo previo como coreógrafo de musicales, parece que la labor anterior de Lloyd como directora de óperas no ha sido suficiente aval a la hora de trasladar a la pantalla el musical de ABBA. Pues aun tratándose en ambos casos de espectáculos musicales, la cadencia de cada uno podríamos decir que es diametralmente opuesta… y, lamentablemente, eso se nota. La energía de la película (que haberla, hayla, y no poca) no proviene tanto de la cámara, tristemente incapaz de sacarle todo el jugo a un espectáculo de estas características, como de otros elementos más ajenos a la labor de la directora.

Ante todo, tenemos las canciones de ABBA, fantásticamente escogidas, y, por supuesto, la complicidad de un público que aprecia la labor de la composición sueca. Si a ello añadimos un diseño de producción que acentúa el ya de por sí idílico carácter de las localizaciones y un trabajo de casting de lo más acertado (atención, sobre todo, a Stellan Skarsgård y a esa auténtica robaplanos que es Christine Baranski, a la postre la única capaz de calibrar la medida exacta de histrionismo necesario para cada escena), tenemos una película bastante lejos de resultar espléndida, pero sin duda cargada de vitalidad y buenas vibraciones (quizás un tanto impostadas en determinadas secuencias, de acuerdo). Un film que, en definitiva, difícilmente dejará al público con un mal sabor de boca.

Calificación: 7/10

En las imágenes: Escenas de “Mamma mia! La película” - Copyright © 2008 Universal Pictures, Little Star y Playtone. Fotos por Peter Mountain. Distribuida en España por Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.