Miércoles 1 Julio 2009
“Tetro” es un dilatado capricho que quiere pertenecer a otro tiempo, que el director parió acordándose de las sesiones de cineclub que miraban al cine europeo de los 50 y 60. Es, digámoslo así, la autoría soñada, la cuenta pendiente de Coppola.
“Tetro” es Coppola de arte y ensayo. Ese cineasta que forjó su leyenda librando monumentales batallas con los grandes estudios y que hoy da rienda suelta a sus ínfulas de auteur más aplacadas. Su última película es, efectivamente, una de la más personales de cuantas ha firmado, si no la que más. Una radiografía del autor, del genio en el seno del competitivo contexto familiar que nos remite irremediablemente a la saga misma de los Coppola (piensen en Eleanor y Sofia Coppola y acertarán). “Tetro” es, por qué no, un dilatado capricho que quiere pertenecer a otro tiempo, que el director parió acordándose de las sesiones de cineclub que miraban al cine europeo de los 50 y 60. Es, digámoslo así, la autoría soñada, la cuenta pendiente que el director de “La conversación” tenía consigo mismo y con los admirados de su juventud. Y sí, por supuesto, tiene mucho de homenaje que se traduce sin ir más lejos en menciones a “Las zapatillas rojas” y “Los cuentos de Hoffman” de Michael Powell y Emeric Pressburger.

Y luego está Fellini. Menciona Coppola “La dolce vita” en sus notas y no es por casualidad. Hay reminiscencias del maestro italiano desde la autoría atormentada al vodevil de los excesos, un teatrillo bonaerense de mala muerte que escenifica la razonable pero no deliciosamente grotesca “Fausta”, reverso femenino de la obra goethiana. Encima irrumpe Carmen Maura y su personaje resulta ser un hijo bastardo de Fellini, una crítica literaria de nombre Alone, paradigma de la pose intelectual y altivo muñeco de cera bien ejecutado por la madrileña. Pero es este sólo un adelanto, un preludio al clímax y conclusión de “Tetro”: el Festival de la Patagonia es ese escenario definitivo en el que se pretenderá el cuadro fatídico de cierta aristocracia cultural, las miserias expuestas de la alta sociedad sin la hiriente, casi terrorífica crueldad felliniana. Es decir, Coppola fagocita a Fellini, y “Tetro” termina siendo más un sentido homenaje que una poderosa emulación al riminés. Leer más »
Martes 30 Junio 2009
“Transformers: La venganza de los caídos” es Michael Bay dando rienda suelta a todos los excesos y castrando todas las virtudes del blockbuster más desinhibido, olvidando que no importa tanto el relleno, sino un inteligente diseño de la vaciedad.
“Transformers: La venganza de los caídos” es el resultado de un Michael Bay con plenos poderes, desatado para firmar el enésimo paradigma del horror vacui cinematográfico. Pero con su personal y legítima impronta. Es decir, Bay dando rienda suelta a todos los excesos y castrando todas las virtudes del blockbuster más desinhibido. Bay machacándote con su discurso de la épica y rimbombante estilismo visual. Hasta que su discurso queda esterilizado, hasta que le suplicas una cámara fija. Es también Bay escudándose en la pretensión palomitera para tapar los flagrantes agujeros. Y olvidando que no importa tanto el relleno, sino un inteligente diseño de la vaciedad. Es Bay, en definitiva, logrando que la segunda incursión de sus Transformers suene, más que nunca, cual entrada de elefantes en una cacharrería. O lo que es lo mismo: mucho, muchísimo ruido. Y apenas alguna nuez.

“Transformers” contaba, y no es mucho decir, entre lo mejor que ha parido Bay en su fulgurante carrera hacia la superproducción definitiva. Más comedida, menos pretenciosa y más limpia, remodelaba una vieja subtrama de la franquicia (la de los Witwicky) y hacía de la intromisión de los robots alienígenos en la clase media americana una deliciosa escena de sitcom sin salir del jardín. Su excusa argumental (y cuenta esta entre sus virtudes) se hallaba reducida a la mínima expresión de Autobots y Decepticons batallando por hacerse con la chispa vital de marras. En “Transformers: La venganza de los caídos”, cada uno de los elementos de la fórmula está hiperbolizado, salido de madre hasta la hipertrofia del conjunto. La chispa vital da paso a una sucesión ridícula de quiméricos tesoros que infla torpemente la trama y que lleva al realizador, en su búsqueda de escenarios incomparables para su destrucción masiva, a ubicar la ciudad escondida (aquí no escondida) de Petra a tiro de piedra de las pirámides de Giza. En cuanto a aquel brochazo de sitcom, es aquí sustituido por chirriante buddy comedy (delata la intención el guiño a “Dos policías rebeldes II”) a dos bandas (Skids y Mudflap / John Turturro y Ramon Rodriguez), en paralelo a la ínfima bufonería de algunos secundarios (el matrimonio Witwicky). Y lo demás es chatarra. Montañas de chatarra en vertiginosa, ininteligible acción. Robots más grandes y más malvados que los ya conocidos, pero ni pizca de la oscuridad prometida. Leer más »
Lunes 29 Junio 2009
Pese a lo edulcorado de algunos pasajes, la de Azuelos es una nada desdeñable descripción del universo adolescente. Retrato vívido de la Generación Messenger que funciona, en parte, gracias al buen hacer de la bellísima Sophie Marceau.
En el título reconocemos las siglas representativas de un estadio de la comunicación, el lenguaje sintetizado, fugaz de una generación que no tiene un solo segundo que perder, que vive más deprisa que su antecesora y, por tanto, encuentra inevitable conflicto con la misma. Lola (Christa Theret) pertenece a esa Generación Messenger y alcanza el punto más crítico de la adolescencia cuando su madre Anne (Sophie Marceau) alcanza el punto crítico de su madurez, afrontando la crisis de los 40 incapaz de rehacer su vida tras el divorcio, misión casi tan imposible como entender a su hija. “LOL (Laughing out loud)®” no trata tanto de la incomunicación sino de la difícil, primero, pero hermosamente posible, después, conciliación entre las partes. Es decir, un relato del todo optimista de parte de Lisa Azuelos, que apenas disimula el cariz autobiográfico al tiempo que redirige su relato al común de los mortales implicados, de un lado o de otro, en el sempiterno conflicto generacional.

“LOL (Laughing out loud)®” desprende una mirada por momentos excesivamente amable a ese conflicto, por momentos pecante de cierta autoindulgencia, pero nunca renunciante a explorarlo desde la comedia desinhibida. Su humor se instala en cierto espíritu gamberro y brilla con especial lustre en aquellas ocasiones en las que los diálogos, también firmados por Azuelos, son el arma arrojadiza que evidencia la inmadurez de adultos y adolescentes en cada disputa por ceder o ganar más libertad para una desordenada vida personal (la resaca tras la fiesta). Por supuesto, tiene que ver en su óptimo funcionamiento tanto el buen hacer de Christa Theret como de una bellísima Sophie Marceau, disfrutando de una envidiable madurez interpretativa, creíble como madre desbordada en la educación de su hija, desbordada asimismo en el terreno personal. Leer más »
Lunes 22 Junio 2009
Bezançon demuestra prodigiosa capacidad para conjugar en el relato fragmentado un estilo visual arrollador. Una saga familiar indomable, basculante entre la gross comedy y el diálogo mordaz, entre la nostalgia y el sentimentalismo no desaforado.
La familia como anomalía. La familia como estructura tradicional. La familia como generadora de alegrías infinitas. La familia como fuente de ineludibles tragedias. La familia y los daños colaterales del paso de tiempo. La familia como testigo tragicómico de rupturas y cariños reencontrados. La familia, en definitiva, como entidad universal e inspiración inconmensurable para el melodrama. Según Rémi Bezançon.

“El primer día del resto de tu vida” es un día que son cinco días. Cinco días que Bezançon toma como referencia para narrar la historia de los Duval, familia en la que resulta imposible no encontrar en algún momento y miembro el reflejo de uno mismo, que se encarga de recordar la maravillosa ficción que constituyen puros instantes de cotidianeidad. Los capítulos que constituyen este mosaico familiar ahondan en las relaciones que se establecen, se rompen y restauran entre sus diferentes componentes, haciéndonos testigos de crisis de edad, tensiones paterno-filiales varias y hasta amores perdidos en una noche de rock invisible. Bezançon pretende la obra total, capaz de abarcar en su retrato múltiple la totalidad de momentos perentorios que marcan una vida (incluyendo una soberbia metáfora visual de la pérdida de la virginidad), sin poder olvidar jamás que estos son concomitantes, resultantes de una época y contexto que tanto se establecen desde las imágenes de una Súper 8 (dotadoras a la narración de carácter circular) como en la intromisión del grunge en una discusión de desayuno. Leer más »
Pagina nueva 1

Miércoles 17 Junio 2009
Lo que molesta en “Kika superbruja y el libro de hechizos” es que se dirija al público infantil como si este estuviera desposeído de inteligencia. Y lo peor es que tampoco resulta divertida, que ni siquiera Pilar Bardem impide olvidarla al instante.
“Kika superbruja y el libro de hechizos” viene precedida del éxito apabullante de la saga infantil del escritor alemán Knister, enésimo fenómeno literario que encuentra su adaptación a la gran pantalla. Y se presenta en el cine como un producto abiertamente infantil, infantil sin concesiones ni guiños adultos, infantil hasta lo infantiloide. La película de Stefan Ruzowitzky se encuentra en las antípodas de cualquier pretenciosidad, de apabullar al espectador con fantasías monumentales y embelesar al infante con magia desbordante. Más bien se trata de un título de premisas (muy) sencillas, que proclama su ingenuidad a cada momento y en cada recodo de su metraje, que no cesa de recordarnos su inocencia. Hasta que aburre. Hasta que chirría.

Defecto congénito de demasiadas producciones infantiles, lo que de verdad molesta en “Kika superbruja y el libro de hechizos” es que se dirija a su público (el infantil) como si este estuviera desposeído de inteligencia alguna. Sus personajes nunca dejan de proclamar sus intenciones en voz alta, nunca se olvidan de repetir o explicar aquello que ya hemos visto con nuestros propios ojos. Si el villano, como casi siempre, quiere dominar el mundo, necesitará decirlo a cada escena que le sea otorgada. Si el pequeño y entrañable secundario es, como casi siempre, un irremediable glotón, más de lo mismo. Los personajes pasan, pues, de los rasgos simples a los simplones, a aburridos por evidentes y facilones, mención especial para un antagonista que incurre eternamente en el papel de bufón de slapstick hasta verse del todo anulado.
Leer más »
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Críticas
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Ice Age 3
   
Por José Arce
Se trata de una diversión
veraniega para toda la familia,
sin más pretensiones que
entretener, aunque un tanto
reiterativa y estancada. Hace
pasar un buen rato...
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La última casa a la izquierda
   
Por José Arce
Vuelve el título que puso a Wes
Craven en el panorama
internacional, remozado para los
nuevos tiempos con una estética
cuidada y un gusto por los
detalles...
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Transformers 2
   
Por José Arce
Michael Bay destroza lo poco que
quedó en pie tras la primera
parte. Furiosa por fuera, muerta
por dentro, no es una película,
sino una oda a la chatarra...
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Corazón de tinta
   
Por Joaquín R. Fernández
Su realización es discreta y su
guión desaprovecha un
interesante argumento. No logra
desprender la magia que requiere
una cinta de estas
características...
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¿Hacemos una porno?
   
Por José Arce
Kevin Smith no recupera el pulso
de sus trabajos más recordados y
firma un guión flojo. Busca poco
más que entretener e intentar
reconciliarse con sus fans...
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Obsesionada
   
Por Joaquín R. Fernández
Anodina y superficial cinta en
cuyo prescindible guión se
acumulan toda suerte de tópicos.
Los personajes carecen de
cerebro y la historia no
engancha...
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Kika superbruja y el libro de
hechizos
   
Por Jordi Revert
Lo que molesta es que se dirija
al público infantil como si este
estuviera desposeído de
inteligencia. Y lo peor es que
la película ni siquiera resulta
divertida...
>>
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Te quiero, tío
   
Por José Arce
Otra exhibición del generoso
catálogo de intérpretes de la
nueva generación de cómicos
americanos, con una historia tan
agradable como predecible...
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No-Do
   
Por José Arce
Elio Quiroga invita a descubrir
secretos que ocultaban las
grabaciones de la herramienta
comunicativa del franquismo, con
un resultado no muy atractivo...
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Cleaner
   
Por José Arce
Más de los mismo, lo que en
manos de un cineasta como Renny
Harlin es nada, un vacío que
pasa ante nuestros ojos sin
despertar ninguna emoción...
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La caja de Pandora
   
Por José Arce
Un conmovedor y tierno relato
social. Un ritmo parco, casi
estático, envuelve la historia
de una familia cuyo origen y
destino chocan de manera
definitiva...
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Terminator salvation
   
Por José Arce
Vibrante de principio a fin,
vigorosa, enérgica, delirante
por momentos, la narración vuela
envuelta en una música
atronadora, a pesar de su débil
guión...
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Los mundos de Coraline
   
Por José Arce
Sin recuperar la exuberante
calidad de “Pesadilla antes de
Navidad”, Henry Selick sigue
demostrando un loable encono en
la elaboración de cada nueva
obra...
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Coco, de la rebeldía a la
leyenda...
   
Por José Arce
Correcto en sus formas, bien
presentado y producido, pero
aburrido, como tantos otros
biopics, se trata de un retrato
de la etapa más desconocida de
Coco...
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Still walking (Caminando)
   
Por Jordi Revert
Una absorbente película en la
que pasa todo sin pasar nada.
Hirokazu Kore-eda capta esencia
de vida en cada fotograma, en
cada una de sus estampas...
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Secret sunshine
   
Por Joaquín R. Fernández
Se sustenta en la magnífica
interpretación de su actriz
principal, pero dilata en exceso
una historia que podría haberse
narrado de una forma más concisa...
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Home
   
Por Jordi Revert
Sin el didactismo de Al Gore
pero sin propuestas para la
acción ecológica que exige,
“Home” empeña sus esfuerzos en
remorder la conciencia del
público...
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Presencias extrañas    
Por José Arce
Enésimo remake norteamericano de un éxito de terror oriental.
Fugaz y pasajero, un espéctaculo truculento en su justa medida,
estéticamente elaborado...
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Millennium 1    
Por José Arce
Aprovechando el tirón mediático
del desaparecido Stieg Larsson,
se presenta el primer capítulo
de una trilogía que da para poco
más que un serial televisivo... >> |
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Comentarios |
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amande, en
"LOL (Laughing out loud)®": Generación
Messenger
La verdad es
que a mi tampoco me gustó. Esperaba algo más
original, fresco y divertido. Muy francesa
pero le falta la frescura de estrenos del
año como Bienvenidos al norte o La clase…
>>
Antonio, en
"Transformers: La venganza de los caídos".
La ira de Bay
Me haceis
gracia todos los criticos,solo sabeis
insultar y despreciar a los directores de
acción americano,y más a michael bay,parece
q teneis invidia de que trinunfe en taquilla
una pelicula entretenida…
>>
Je, en
"La última casa a la izquierda": Padres
coraje
Ganas tenia
de verla y al ponerle tu esta puntuación aún
más xD
tONI, en
"LOL (Laughing out loud)®": Generación
Messenger
La verdad
esque me decepciono mucho, no la recomiendo
a no ser que querais aburriros en el cine
octavius, en
"Transformers: La venganza de los caídos".
La ira de Bay
yo me
esperaba lo mismo ke la 1º parte, ke me
gusto, pero con mas explosiones y e salido
decepcionado.las escenas de accion son
mejores pero al argumento mas flojo ke el de
la 1º parte
capandres, en
"Transformers: La venganza de los caídos".
¿Dónde está el guión?
pero eso sí,
todo el mundo a verla y a decir, que buena
película...
kuai, en
"Transformers: La venganza de los caídos".
Cuando Bay se autoparodia
Al margen de que la peli me parece un bodrio
increible, hasta el punto de que algunos
pasajes me dan vergüenza ajena, nunca
entendere cuando alguien dice que se lo ha
pasado en grande con una...
>>
Albert, en
"Transformers: La venganza de los caídos".
¿Dónde está el guión?
En este caso
no a sido buena ni la primera, que fue para
olvidar
tuspa, en
"Millennium 1: Los hombres que no amaban a
las mujeres". Encefalograma plano
me ha gustado
y mucho. tiene varios aspectos que hacen que
sea interesante. Lo de los criticos no lo he
entendido ni lo entendere nunca, siempre
contracorriente; eso parece que les va bien...
>>
Francisco, en
"Transformers: La venganza de los caídos".
La ira de Bay
Esta segunda
entrega me ha parecido mucho más forzada,
confusa, e infantil que la primera. Deja
muchísimas cosas sin explicar, los diálogos
son bastante tontorrones, muchos
transformers...
>>
Kooler, en
"Transformers: La venganza de los caídos".
¿Dónde está el guión?
Desgraciadamente, el bueno de Michael Bay
está sufriendo de Shyamalanitis. Sí, el
síndrome de “hago lo que me sale porque soy
el gran director y algún dia se darán
cuenta”. Por eso espero, y...
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Montse, en
"Te quiero, tío": Muy banal pero entretenida
Uf, la verdad
es que el título de la película sonaba
fatal. No me esperaba que podía “aprobar”.
Con ese titulo me costaba creer que podía
haber buenas interpretaciones y que la peli
hasta resulte...
>>
jose, en
"Transformers: La venganza de los caídos".
La ira de Bay
fue una muy
buena película de entretenimiento, sobre lo
que dicen del argumento no es cierto,
simplemente es una película de ciencia
ficción, en este género el argumento gira en
torno a una idea...
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