Columna de opinión

Aunque sea un tema recurrente en el cine por el filón dramático que supone, no deja de resultar curioso en estos últimos años la insistencia en llevar a la pantalla el tema del padre ausente. Esta semana hemos tenido dos nuevas muestras de este interés, y no descartamos que, también en esto, el cine sea reflejo de una sociedad desestructurada, necesitada de referencias en su desorientación. Nos referimos a “Tehilim” del francés Raphaël Nadjari, y a “This is England” del británico Shane Meadows, la primera ambientada en Tel-Aviv y la segunda en Nottingham. Este botón de muestra variopinta, sin necesidad de abundar en otras cintas recientes, sirve para reflejar lo universal de esta preocupación y la manera en que el celuloide se acerca a la necesidad del individuo por saber quién es, de quién procede, así como de sentirse rodeado del afecto y protección lógicos. En “Tehilim” no se sabe si es la muerte, el secuestro o la huida de un padre normal de una familia cualquiera lo que desencadena la crisis familiar, y saca a relucir la disparidad de mentalidades en la comunidad judía contemporánea. En “This is England” es la guerra y quizá también el abandono del hogar por infidelidad —en el caso del skin Combo— el origen de un trauma no digerido que empuja a los protagonistas a la violencia y demás reacciones deshumanizadoras. En cualquier caso, Menachem, Shaun o Combo parecen lanzados al mundo de manera un tanto indefensa, con mejor o peor resultado, y desde luego con mucho sufrimiento en su camino a la madurez.

En el otro extremo está el amor posesivo o la hiperprotección de la madre, también abordado por el cine reciente de manera prolija. Ejemplo singular es la última ganadora de la Concha de Oro en San Sebastián, “Mi hijo”, del francés Martial Fougeron. Aquí, los excesos afectivos de una madre interpretada por Nathalie Baye llegan hasta la asfixia y la violencia física, y en esta cinta también estamos ante una familia aparentemente normal. Miedo de la madre a perder a un hijo que crece y se enamora por primera vez, de un padre ausente —en esto coincide con los ejemplos anteriores, aunque aquí no se haya ido de casa— que no se atreve a acometer un problema por el temor a contrariar a su mujer y que se refugia en el trabajo, de un niño que siente pánico ante una madre autoritaria y de reacciones imprevisibles. Y siempre, falta de confianza y generosidad, de libertad respetuosa…. y de nuevo el cine que radiografía a una sociedad que se olvida de cuidar la familia, de considerar lo que cada uno aporta y de lo que se necesita en la convivencia. Un difícil equilibrio y unas lacras que acierta a detectar, aunque no siempre llegue a diagnosticar las causas de estos males, ni mucho menos se atreva —tampoco se lo pedimos, que no es su función— a sugerir algunas salidas a tan preocupante situación. Y cuando lo hace es de manera dulzona y nada realista, como en la también reciente “August Rush” de Kirsten Sheridan —meritoria y agradable, pero fantástica e inverosímil—, por otra parte la única de las mencionadas que sería propiamente típica de las recientes fechas navideñas en que se estrenó.

En la imagen: Nathalie Baye y Victor Sevaux en “Mi hijo” - Copyright © 2006 Moby Dick Films, Why Not Productions y France 2 Cinéma. Distribuida en España por Alta Films. Todos los derechos reservados.

Pues sí, he de confesarles que, de todas las propuestas que esta semana llegan a la cartelera, “August Rush” me parece la más apetecible de todas, no sólo por su fantástico reparto (Freddie Highmore, Keri Russell, Jonathan Rhys Meyers, Terrence Howard y un Robin Williams que tiene pinta de que va a sobreactuar un montón en esta cinta), sino porque su argumento me parece el adecuado para las fechas en las que nos encontramos. Muy cerca se situaría “Mr. Magorium y su tienda mágica”, una agradable fantasía que, eso sí, fracasó en los Estados Unidos. Es una pena que la presencia de Vince Vaughn provoque que no sienta especial simpatía por “Fred Claus, el hermano gamberro de Santa Claus”, pues su elenco también es de ésos que quitan el hipo (Paul Giamatti, Miranda Richardson, John Michael Higgins, Elizabeth Banks, Rachel Weisz, Kathy Bates y Kevin Spacey).

Ahora bien, que estemos en Navidad no quiere decir que los que detestan estas fiestas no puedan acudir al cine (en efecto, ya no vale decir que las salas están repletas de filmes ñoños o de dibujos animados). Ahí está, por ejemplo, la exitosa “1408″, por no hablar del último trabajo de Ang Lee: “Deseo, peligro” (su excesiva duración espantará a no pocos espectadores). Y quien quiera presumir de intelectual y de que nunca ha visto “Titanic”, estupendo, porque tiene unas cuantas producciones entre las que elegir, caso de “All the invisible children” y “La batalla de Hadiza”.

En la imagen: Fotogramas de “August Rush” © 2007 Warner Bros. Pictures, Odyssey Entertainment, Southpaw Entertainment y CJ Entertainment. Todos los derechos reservados.

En mayor o menor grado, prácticamente todos los protagonistas de los estrenos de este fin de semana demuestran un dudoso nivel de cordura. Porque no están muy bien de la cabeza aquellos que envían sus jóvenes a una guerra sin sentido, como demuestra un nuevo capítulo antibélico, la fabulosa “La batalla de Hadiza”, ni los que permiten que los niños deambulen por el mundo como almas en pena, dejados de lado como si de escombros se tratase, tal y como los retratan los directores de la esperada ─ya era hora, dos años largos de retraso─ y emotiva “All the invisible children”. En cuanto a Ang Lee, también desbarró un tanto presentando en China su polémica y estupenda “Deseo, peligro”, sin pararse a pensar la que se podía montar…

Loco, pero de otra clase, encontramos a John Cusack, desquiciado por culpa de Stephen King en una notable adaptación de su relato “1408″; con un tinte más cómico, Dustin Hoffman llena de chifladuras su actuación en ese alegato a favor de la eterna infancia que es “Mr. Magorium y su tienda mágica”; y como una auténtica regadera está Vince Vaughn en “Fred Claus, el hermano gamberro de Santa Claus” (con un “Santa” que toma los rasgos de un poco convencido Paul Giamatti). Y si la extravagancia es una forma de locura, ahí está Robin Williams con su personificación de padrino urbano de “August Rush”, producto enteramente destinado a quienes hinchan las taquillas con los estrenos más comerciales de cada viernes. Pues eso, cada loco con su tema.

En la imagen: John Cusack, desquiciado en “1408″ - Copyright © 2006 The Weinstein Company, LLC. Todos los derechos reservados.

Vamos a ver, ¿no estamos en la cuenta atrás de Nochebuena? ¿Cómo puede ser, entonces, que el único estreno más o menos navideño que nos llega esta semana a los cines sea “Mr. Magorium y su tienda mágica”, una cinta que nos ofrece una muestra más del Dustin Hoffman entregado a esos papeles que tanto le divierten, arropado por una juvenil Natalie Portman y un aluvión de efectos especiales en forma de juguetes animados? Porque el resto de las cuentas, la verdad, no me salen.

¿Navideño Ang Lee y su “Deseo, peligro”, con las escenas subidas de tono que tuvo que cortar para que le dejaran exhibirla en China? ¿Digna de villancicos “1408”, la última adaptación (por ahora) de un Stephen King al cine, con John Cusack y Samuel L. Jackson al frente de un reparto con fines asustantes? ¿Entrañable “Irina Palm”, con Marianne Faithfull en el papel de una abuela pajillera (sic)? ¿Favorecedora del recogimiento “La batalla de Hadiza”, la reconstrucción de un brutal suceso de la guerra de Irak? Ah, sí, es verdad que por aquí anda el pesado de Vince Vaughn haciendo de “Fred Claus, el hermano gamberro de Santa Claus” (¡Paul Giamatti, vuelve por tus fueros, por Dios!) y Freddie Highmore al frente de “August Rush”, una cinta con aspecto de drama entrañable. Pero aun así, ¡qué Navidad más rara!

En la imagen: Tony Leung y Tang Wei en “Deseo, peligro” - Copyright © 2007 Focus Features, River Road Entertainment y Haishang Films. Foto de Chan Kam Chuen. Distribuida en España por Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.