Columna de opinión

Despierta nuestra curiosidad gracias a su peculiar sentido del humor, no tan infantil como pudiera parecer en un principio y repleto de elementos surrealistas. Una cinta muy entretenida, en especial durante sus trepidantes pasajes de acción.

Las películas de DreamWorks Animation se pueden dividir en cuatro categorías: las que aprueban por los pelos (“Madagascar”, “Bee movie”), las que se dejan ver pero que tampoco incitan al entusiasmo (“Vecinos invasores”, “Shrek Tercero”), las que son realmente buenas (“Spirit: El corcel indomable”, “Kung Fu Panda”) y, por último, las notables, donde únicamente podríamos incluir las dos primeras entregas de “Shrek” (se habrán percatado de que, al menos bajo mi punto de vista, ninguna de las producciones de dicha compañía se acerca a lo que definiríamos como una obra maestra). “Monstruos contra alienígenas” podría introducirse en el tercero de estos apartados, siendo un estimable divertimento en el que una serie de criaturas son encerradas en unas instalaciones secretas para de este modo ocultarlas a la sociedad. Sin embargo, la llegada de un gigantesco robot extraterrestre provoca que el gobierno se vea obligado a concederles la libertad si consiguen derrotar a semejante máquina.

Si hay algo que me llama la atención de esta película es su peculiar sentido del humor, no tan infantil como en otras producciones de este estudio. De hecho, algunos de los diálogos o de las situaciones que escuchamos y observamos casi se podrían tildar de surrealistas, encontrándonos con una comicidad que nada tiene que ver con los trompicones o con las ventosidades que tanto hacen reír a los más pequeños de la casa (al contrario, existen numerosos guiños exclusivamente destinados al público adulto). Por supuesto, el filme es una excusa para homenajear a un buen número de propuestas cinematográficas, desde clásicas cintas del género, caso de “Japón bajo el terror del monstruo”, hasta los míticos largometrajes de Steven Spielberg protagonizados por seres de otros mundos (no es de extrañar que los guiños a estos y otros títulos sean tan abundantes). Leer más »

Sí, ya sé que DreamWorks lo tiene muy difícil al intentar que “Kung Fu Panda” sea considerada la cinta de dibujos animados del verano (¿de verdad alguien cree que podrá hacerle sombra a “WALL·E”?), pero al menos el filme tiene mejor pinta que otras producciones de esta compañía. Porque, digámoslo con claridad, “Shrek Tercero” y “Vecinos invasores” estaban bien y servían para pasar el rato, mas… ¿acaso alguien se acuerda ahora de ellas? (y no digamos de títulos tan prescindibles como “Bee movie” o “Madagascar”, cuya secuela llegará a las salas de cine a finales de este mismo año).

Y hablando de continuaciones, si hay una novedad en la cartelera que me produce verdadera pereza, ésa es “Dos colgaos muy fumaos: Fuga de Guantánamo” (desde luego, este tipo de comedias no son lo mío). Tampoco es que invite al entusiasmo “Posdata: Te quiero”, cinta en la que Hilary Swank repite con el director Richard LaGravenese tras la recomendable “Diarios de la calle” y en la que Gerard Butler intenta quitarse la fama de bruto que le ha reportado la exitosa “300″ (por lo que se ve, la mayoría de los espectadores ya se han olvidado de su presencia en propuestas como “Mi querido Frankie”, pero, en fin, es el precio de la fama). Ah, no me olvido del cine de autor, representado por el “Prométeme” de un Emir Kusturica que, personalmente, ya me dejó espantado con su aclamada “Gato negro, gato blanco” (vamos, que no me sorprende lo poco que le ha gustado a nuestro compañero José Arce).

En la imagen: Fotograma de “Kung Fu Panda” - Copyright © 2008 Paramount Pictures y DreamWorks Animation SKG. Distribuida en España por Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.

Fin de semana flojo, tibio, gris, soso, anodino; de los de ni fu ni fa, ni chicha ni limoná, como cumpliendo con servicios mínimos. Será por aquello de hacer ayuno antes del atracón de grandes estrenos navideños o por mantenernos en casa resguardados de las gélidas temperaturas. Ni siquiera las novedades más destacadas de la cartelera se pueden considerar como tal —ni novedades ni destacadas, entiéndase—. Y es que si “Hitman” promete dejarnos la enésima adaptación mediocre de un videojuego, y “The nanny diaries (Diario de una niñera)” tiene toda la pinta de ser la típica comedia romántica a la que no le haríamos ni caso si nos la pasasen por la tele, y todavía menos si no tuviera a Scarlett Johansson y a Laura Linney en su reparto —qué decepción, también, que los autores de la fantástica “American splendor” hayan acabado haciéndome esto—, la nueva apuesta de animación digital, “Bee movie”, sólo parece salvarse de la masa genérica por la presencia del reputado Jerry Seinfield en su equipo.

Tampoco el thriller dramático “Un cruce en el destino” ha conseguido levantar pasiones a pesar de su llamativo reparto. ¿Y qué decir de “Habitación sin salida”? Dos protagonistas con el mismo carisma que un pescado hervido para la opción de terror de turno de una industria que concibe las películas del género como castañas, las produce como churros y las expulsa como lo que son. Hablando de gastronomía, curiosamente la pimienta la pone esta semana el panorama europeo, con dos estrenos que, si bien no creo que sobresalgan en lo cinematográfico, por lo menos le darán algo de alegría al cuerpo. Sobre todo Vicente Aranda, en su salsa con esta historia de prostitución, mafias y drogas titulada “Canciones de amor en Lolita’s Club” —de acuerdo, hay que tragarse al tieso de Eduardo Noriega, ¡y encima por partida doble!, pero entre tanto “muslo y pechuga” ni van a reparar en su existencia—; y, en un plano más intelectual, que por algo la anterior es española y ésta francesa, una nueva adaptación del clásico literario “Lady Chatterley”. Pereza, sí, pereza; ésa viene a ser la conclusión.

En la imagen: Flora Martínez en “Canciones de amor en Lolita’s Club” - Copyright © 2007 Trivisión y CTV. Fotos por Pepe Torrano. Distribuida en España por A.Zeta Cinema. Todos los derechos reservados.

Último fin de semana antes de meternos de cabeza en el mes cinematográficamente más familiar del año. Y la cartelera no es que luzca especialmente esplendorosa. Comercialmente hablando, lo más llamativo es, tal vez, la nueva fantasía digital de Spielberg y compañía, esta vez unida al talento netamente neoyorquino del cómico Jerry Seinfeld: “Bee Movie”, una parábola sobre lo importantes que somos todos en la cadena de la sociedad global. Divertida y surrealista, es la única opción para los más pequeños este fin de semana. Por otra parte, parece que ahora sí, por fin llega cierta película sobre el drama del SIDA cuyo título no mencionaremos para no gafar el estreno…

Beckinsale y Wilson tratan de escapar de una “Habitación sin salida” que ni chicha ni limoná, mientras que Timothy Olyphant, el enemigo más soso de John McLane, sigue sin convencer en la pobre “Hitman”, enésimo videojuego defenestrado en su salto a la gran pantalla. Aranda, con “Canciones de amor en Lolita´s Club”, y Pascale Ferran, con “Lady Chatterley”, caldean el frío ambiente  de este extraño fin de semana, a la espera de tiempos más interesantes en los que la cartelera nos proponga algo poderosamente apetecible —qué ganas de que llegue “American Gangster”…—.

En la imagen: Chris Rock y Jerry Seinfeld (disfrazado de abeja) durante la presentación de “Bee Movie” en Cannes - Copyright © 2007 Dreamworks Animation LLC. Foto de MJ Kim. Todos los derechos reservados.

Teniendo en cuenta la irregularidad de las cintas de animación que últimamente está estrenando DreamWorks, lo cierto es que no espero demasiado de “Bee movie”, si bien es indudable que será una de las novedades más importantes de la semana (lo siento, Giselle, quizás no aguantes mucho tiempo en la primera posición de la taquilla). Sin embargo, lo curioso es que estos días también llegarán a nuestros cines una serie de títulos comerciales muy variados, de ahí que nos vayamos a topar con propuestas de géneros bien diversos (dibujos animados, terror, acción, comedia y drama).

“Hitman” tiene toda la pinta de ser otra temible adaptación de un videojuego, aunque he de reconocer que sus responsables lo tendrán difícil si lo que quieren es superar al verdadero “maestro” en estas lides: Uwe Boll. Entretanto, los que no soportan a Scarlett Johansson, actriz que no cesa de estrenar largometrajes (quizás debería descansar un poquito), seguramente no irán a verla en “The nanny diaries (Diario de una niñera”, mientras que los que adoran a Kate Beckinsale es probable que no se pierdan “Habitación sin salida”, aun a costa de tener que aguantar a uno de los intérpretes más sosos de los últimos años: Luke Wilson. “Un cruce en el destino” cuenta con un reputado director y con un elenco interesante, pero estoy seguro de que pasará tan desapercibida por nuestra cartelera como lo hizo por la de los Estados Unidos. Por último, el cine español intentará hacerse notar con el último trabajo de Vicente Aranda (“Canciones de amor en Lolita’s Club”), aunque veo difícil que se repitan los éxitos de recientes filmes de nuestro país.

En la imagen: Scarlett Johansson en “The nanny diaries (Diario de una niñera)” © 2007 The Weinstein Company y FilmColony. Todos los derechos reservados. Fotograma de “Bee movie” © 2007 DremWorks Animation y Columbus 81 Productions. Todos los derechos reservados. Kate Beckinsale en “Habitación sin salida” © 2007 Hal Lieberman Company y Screen Gems. Todos los derechos reservados.