Columna de opinión

La crónica negra ha sido desde siempre una fuente inagotable de inspiración para la ficción en general y, en particular, para el séptimo arte. Con “An American crime” (un título que, indirectamente, parece un poco recoger el gusto por esta tendencia) se nos relata uno de los hechos más escalofriantes de la crónica negra norteamericana: la historia de Sylvia (Ellen Page), una adolescente que en 1965 permaneció encerrada durante varios meses en el sótano de la casa de Gertrude Baniszewski (Catherine Keener), una madre soltera que, con la ayuda directa e indirecta de sus propios hijos y de varios vecinos, la sometió a una serie de vejaciones y torturas físicas y psicológicas que convirtieron la vida de la joven en un infierno.

A tenor de sus previas incursiones en la comedia juvenil, con films como “Así es el amor” o “Hechizada”, sin duda Tommy O’Haver no era el nombre en quien uno hubiera pensado de entrada para adaptar la oscura relación entre Sylvia y Gertrude. Y sin embargo, esta fue una historia que marcó al director desde su adolescencia en Indianápolis, obsesionándolo hasta el punto de investigar y leer todas las transcripciones del juicio a Gertrude, en vistas a escribir el guión de la película con su amiga Irene Turner. Leer más »

Las oquedades y los escondrijos siempre despiertan la atracción de cualquiera que se asoma a entrever algo en ellos, pero ahora que esa tarea parece corresponder a medios de comunicación saturados, otros modos de representación como el cine deberían ser más selectivos. Ahora despertaría la indignación generalizada que algún productor lanzase un proyecto sobre los sucesos de Josef Fritzl y su hija encerrada durante veinticuatro años en su casa de Austria. En cambio, si el proceso resulta lo suficientemente antiguo y sus implicados principales están criando malvas, la veda se abre y el público estará interesado.

No sospecho lo más mínimo del nivel de atrocidades que puede llegar a cometer un ser humano, pero no tengo del todo claro que debamos conocerlas con la explicitud de “An American crime”. Película que no comete su mayor crimen al escenificar un escalofriante hecho real, sino al recurrir a unas herramientas fáciles y cobardes de thriller televisivo que habría sido igual de pobre si la historia fuese un producto imaginario. La estupidez y desequilibrio mental de los personajes no sirve de radiografía de la América profunda ni de retrato hobbesiano, aunque Tommy O’Haver, director de nimias películas —“Hechizada” (2004)—, insista en justificar los actos de la despiadada protagonista o aligere la atmósfera asfixiante con el empleo de canciones populares de los sesenta a modo de nexo entre escenas, detalle que subraya su mal gusto. Leer más »

Con tanto estreno en la cartelera y en DVD, a veces se hace necesaria cierta selección de títulos para acertar cuando es poco el tiempo que se dispone o cuando se quiere ir sobre seguro. Por eso, desde este blog intentaré hacer periódicamente mis recomendaciones, lógicamente a partir de las películas que he visto y según mi propio criterio. Para empezar con lo que aún permanece en cartelera de tiempos ya un poco lejanos, tenemos una deliciosa comedia como es “Juno”, fresca y luminosa aproximación al drama de una adolescente que se queda embarazada y que tiene a Ellen Page como protagonista. También muy recomendable y sobre el mismo tema, aunque para un público adulto y más cinéfilo, es la rumana “4 meses, 3 semanas, 2 días”, que obtuvo la Palma de Oro en Cannes. Y siguiendo con asuntos de bioética pues trata del dolor, la eutanasia y los cuidados paliativos, no hay que dejar de ver “La escafandra y la mariposa”, propuesta dura pero tremendamente humana al recoger una historia real, y hacerlo son suma sensibilidad y alto nivel artístico.

Ya centrándonos en la cartelera más reciente, dos títulos para el disfrute y entretenimiento familiar: “Las crónicas de Spiderwick”, una bocanada de imaginación y fantasía para evadirse de la realidad con las aventuras de tres niños, y “Como la vida misma”, una comedia optimista sobre una gran familia donde todos sonríen, con su punto melodramático y la marca de Hollywood. Para los más cinéfilos, si aún tienen ocasión, conviene seguir la pista al cine iraní y ver “Buda explotó por vergüenza” pues la pequeña Hana Makhmalbaf dará que hablar. Quien no necesita presentación es el francés Alain Resnais, del que se ha estrenado recientemente “Asuntos privados en lugares públicos”, fiel a su estilo formalista y de puesta en escena teatral. En este repaso acelerado por los cines, una última sugerencia para el público que prefiera historias más entrañables y retratos de personajes: “Cometas en el cielo”, que se acerca a una historia de amistad y lo hace con la mejor música de Alberto Iglesias; y “Las hermanas Bolena”, una interesante aproximación, más romántica que histórica, a los tiempos de Enrique VIII, con una cuidada dirección artística.

Entre lo que se ha editado recientemente en DVD, me quedo con “Once”, un ejemplo de buen hacer con un escaso presupuesto, de sencillez y autenticidad en interpretaciones y puesta en escena, para contar una historia de amistad y amor en torno a la música: no se la pierdan. Tres propuestas de cine de calidad y hondura antropológica: “Promesas del Este”, película sobre las mafias rusas, muy dura y para un público adulto; “El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford”, revisitación desmitificadora del clásico americano; y “Leones por corderos”, en torno al conflicto iraquí, donde los duelos interpretativos hacen que merezca la pena su visionado. Entre los documentales, uno ecologista muy bien realizado para los amantes de la naturaleza, “Tierra”; y otro de tono más estético para los cinéfilos, “En la ciudad de Sylvia”. Por último, Woody Allen nos ofrece “Cassandra’s Dream” y José Luis Garci su “Luz de domingo”, dos películas sin sorpresas para quienes conocen su cine, y por tanto apuestas seguras para sus admiradores. Tampoco descubrimos nada, a estas alturas, si destacamos dos cintas españolas y con terror por medio, cada una con sus características y méritos: más innovadora y sangrienta, “[Rec]”, más académica y de género, “El orfanato”.

En las imágenes: Arriba, “Juno” © 2007 Hispano Foxfilm. Todos los derechos reservados. Abajo, “Once” © 2006 Avalon Productions. Todos los derechos reservados.

Es mucho lo que la industria del cine se juega con los Oscar®: ¡como para perderse una ceremonia! Por eso, los guionistas han vuelto al trabajo y todo está preparado para repartir las estatuillas el próximo 24 de febrero. Y quien suscribe, una vez que ha visto las películas nominadas —algunas con un estreno muy retrasado en nuestro país—, ya está en condiciones de matizar su opinión previa sobre varias de las candidaturas. Muy reñida se presenta esta fase final, sin ninguna favorita que pueda arrasar, por lo que quizá tengamos un sorteo de lotería, con premios muy repartidos. La disputa más igualada será en el capítulo de Mejor Película: “Expiación: Más allá de la pasión” es la más comercial y complaciente; “Juno”, la más fresca y que se ve con mayor gusto —así como la más positiva y menos dramática—; y “There will be blood (Pozos de ambición)”, la más californiana y ambiciosa, por lo que apuesto por esta última. Como Mejor Director, hay varios que han realizado una obra de “autor” con sello propio: Paul Thomas Anderson peca de megalomanía pero hace cine del bueno; los hermanos Coen (“No es país para viejos”) son muy suyos y no “casan” mucho con la Academia; y Julian Schnabel ofrece con “La escafandra y la mariposa” una obra de arte integral por la que se merece el máximo reconocimiento (sin embargo, pienso que no ganará él y sí alguno de los otros mencionados).

En cuanto a los actores, el duelo estelar será entre Daniel Day-Lewis y Tommy Lee Jones, y me decanto por la soberbia interpretación de este último en “En el valle de Elah”, aunque el británico hace también un papelón. Y de las actrices, a la pareja de Julie Christie y Marion Cotillard le ha salido una jovencita competidora que está de moda y pisa fuerte, Ellen Page, pero sigo creyendo que la protagonista de “Lejos de ella” se llevará el premio; qué pena que no haya dos o tres estatuillas para repartir. No altero mi apuesta en cuanto a los secundarios: Casey Affleck por ser el actor que despliega una mayor variedad de recursos interpretativos (aunque Javier Bardem haga un buen trabajo y parta incluso como favorito), y la joven Saoirse Ronan por trasmitir mejor que nadie una personalidad muy matizada con miradas, gestos y actuación. Como se ve, habrá muchas triunfadoras… o ninguna —según se quiera entender—, y quizá haya quien se vaya de vacío, a pesar de su notable calidad, en cuanto a los apartados principales, caso de “Michael Clayton” (aunque teniendo George Clonney tanto amigos en la Academia… quién sabe). Un año de mucha dureza, venganza y sangre en el cine, con unas gotas de oxígeno y humanismo que no sabemos si apagarán el incendio de la violencia o se evaporarán en el intento. Veremos dónde cae el “gordo” y la “pedrea”.

En la imagen: Detalle de un cartel promocional de “There will be blood (Pozos de ambición)” - Copyright © 2007 Paramount Vantage, Miramax Films y Joanne Sellar/Ghoulardi Film Company. Distribuida en España por Buena Vista International. Todos los derechos reservados.

¡Qué estrés! Es lo que tienen las semanas anteriores a los Oscar®, que no sólo se estrenan en aluvión las películas nominadas, sino que encima suelen servir para que otros títulos potencialmente potentes, pero no relacionados con los galardones, busquen su hueco en la cartelera: debe de ser que en febrero el ir al cine está en el aire. ¡Ya podían repartirse un poco, ya, y así resolveríamos las semanas de sequía que a cambio nos azotan en otras ocasiones! Pero a lo que importa, la ración de cintas nominadas la encabeza esta vez “La escafandra y la mariposa”, de Julian Schnabel, la adaptación de un libro escrito por el ex editor de la revista francesa Elle, totalmente paralizado en una silla de ruedas, con el exclusivo parpadeo de un ojo, y que le ha valido al excéntrico pintor y director que la dirige nada menos que cuatro nominaciones. No está nada mal, si tenemos en cuenta que es una película francesa.

Las mismas nominaciones que tiene “Juno” (la “Pequeña Miss Sunshine” de esta edición), incluidas las de Mejor Película y Mejor Actriz (una cada vez más estupenda Ellen Page). Una comedia fresca que seguro será de agradable visionado. Junto a ella, un auténtico desembarco de pesos pesados comerciales: dos gigantes de Hollywood, Morgan Freeman y Jack Nicholson, pasándoselo muy bien en “Ahora o nunca”; un “John Rambo” que seguro acallará, como ya pasó con “Rocky Balboa”, a los que se tomaron a chiste el regreso de Sylvester Stallone con sus personajes más carismáticos; y “Monstruoso”, quizá una monster movie más, pero que viene avalada por el nombre de su productor, J. J. Abrams, el nuevo rey Midas de la industria, con un inteligente marketing en internet que ahora debe demostrar que era más que humo. Visto lo visto, mala suerte han tenido las españolas “Déjate caer” y “Myway”, y la tontuna de “Superdog”, con el fin de semana que les ha tocado en suerte.

En la imagen: Julian Schnabel y compañía durante el rodaje de “La escafandra y la mariposa” - Copyright © 2007 Pathé Renn Production, France 3 Cinéma y CRRAV Nord-Pas de Calais. Foto por Etienne George. Distribuida en España por Vértigo Films. Todos los derechos reservados.