Columna de opinión

Puede que se trate de una cinta ideal para los más pequeños de la casa, pero no tanto para sus padres, quienes se quedarán indiferentes ante los múltiples clichés que se acumulan a lo largo de todo el desarrollo de la historia.

Las películas caninas están de moda. Hace poco llegó a nuestras pantallas “Un chihuahua en Beverly Hills”, cinta que terminará recaudando en los cines españoles unos estupendos seis millones de euros. Ahora acaba de estrenarse “Hotel para perros”, a la que no le ha ido nada mal en los Estados Unidos, culminando esta serie de títulos con uno de los grandes éxitos de la temporada: “Una pareja de tres”. No es de extrañar que diversos estudios de Hollywood ya estén preparando nuevas propuestas protagonizadas por unos animales que, con todo merecimiento, se han ganado un hueco en incontables hogares del planeta. Ahora bien, que uno sienta una especial simpatía por estas mascotas no quiere decir que también tengan que gustarle toda suerte de largometrajes en los que éstos intervengan.

En el caso del filme que nos ocupa sus deficiencias se tornan demasiado evidentes. En primer lugar, su argumento y su guión resultan exageradamente infantiles, de tal modo que se abandona a un público más amplio y familiar y únicamente se persigue captar la atención de los más pequeños de la casa. Por otro lado, me parece muy bien que se quiera introducir un mensaje de respeto hacia los animales o que los protagonistas de la historia sean un par de huérfanos que de alguna manera se identifican con los perros a los que recogen de las calles, mas hubiera preferido que semejante moralina se introdujera en la narración con una mayor sutileza. Al respecto, el tramo final de la película incorpora tales cantidades de azúcar que incluso empalagará a los que consumen con asiduidad y placer este tipo de cine. Leer más »

Quien tiene o ha tenido alguna vez una mascota sabe que se trata de algo más que un simple animal de compañía. Es parte de la familia, el mejor amigo durante la infancia, compañero de aventuras y juegos, confidente que siempre escucha y partícipe de los momentos más importantes de nuestras vidas. Así pues, el cine tradicionalmente ha encontrado un filón comercial tremendamente exitoso en las más diversas bestias domésticas, generalmente acompañadas de niños con los que atraviesan por todo tipo de experiencias, propuestas destinadas al descomunal nicho de mercado que busca el divertimento grupal formado por padres e hijos que acuden a la sala ávidos de un rato de dispersión acompañado de refrescos y palomitas.

Bruce (Jake T. Austin) y su hermana Andi (Emma Roberts) pululan de un hogar a otro a la espera de ser adoptados por alguna pareja que les acoja. Sin que nadie lo sepa, cuidan de  Friday, can que les acarrea bastantes problemas pero del que no son capaces de deshacerse. Cuando le siguen hasta un edificio abandonado, descubren que convive ocasionalmente con otros compañeros de especie; sin saber muy bien cómo, terminarán adaptando el destartalado solar en un verdadero “Hotel para perros”. Esta producción de Ivan Reitman y DreamWorks ─en principio, garantía de que nos encontramos ante una oferta que contará con una elaboración por encima de la media en estos casos─ se distancia del resto de sus hermanas de subgénero, principalmente, en su puesta en escena, ya que no imaginamos el esfuerzo que habrá supuesto para el equipo técnico ─abiertamente amante de los animales, como queda demostrado en los créditos finales─ coordinar las escenas de acción con decenas de razas diferentes correteando e interactuando en los decorados. Leer más »

Nunca creí que escribiría esto, pero tengo que reconocer que, por una vez (y sin que sirva de precedente, o eso espero), he echado de menos que una película fuese un pastel. Habitualmente, tengo tendencia a alabar aquellas cintas que cogen un tema con riesgo a despeñarse por la vertiente del exacerbamiento sentimental y le rebajan varios grados, pero en este caso mi deseo sería, directamente, el opuesto. Basada en una novela de gran éxito de la joven (tenía 21 años cuando la publicó) Cecelia Ahern, la historia de una joven viuda (Hilary Swank) que comienza a recibir cartas en las que su difunto marido (Gerard Butler) la va guiando para salir del duelo y volver a disfrutar de la vida, tenía todo el potencial para ser una de ésas a las que no hay que acudir sin el correspondiente paquete de kleenex.

Seguramente consciente de ello, el director Richard LaGravenese (no en vano, guionista de esa joya del cine de emociones que es “Los puentes de Madison”) aplica a la narración una dosis de enfriamento, de pegarse a la realidad (la secuencia de la discusión inicial es, a este respecto, toda una declaración de intenciones), que aleja la lágrima fácil del escenario. El problema es que no hay gran cosa que venga a sustituirla y, así, la película va avanzando de una manera tediosa, en la que ni siquiera llegan a funcionar los momentos en los que sí tendría que resultar emocionante: si ya es demasiado plana la manera en que el espectador recibe la noticia de la muerte de Gerry, el personaje de Butler, aún resultan menos estimulantes los pasajes en los que, una y otra vez, Holly (Swank) rememora el pasado. De este modo, se llega a la desgracia narrativa de que instantes que se supone son el plato fuerte (como el recuerdo de cómo se conocieron en Irlanda) terminan siendo irrelevantes y más un lastre que otra cosa. Leer más »