Columna de opinión

Pese a su carácter vitalista, el filme carece de fuerza interior y avanza de manera premiosa hasta un desenlace anunciado, sin el vigor narrativo e interpretativo necesario para que su mensaje esperanzado llegue con fuerza al espectador. 

Esperanza es el nombre de la fervorosa vecina de Henry Poole, y también lo que le falta a este hombre gravemente enfermo que espera la muerte recluyéndose en la casa de su infancia feliz. Pero unas manchas de humedad aparecen en la fachada y concitan a todo el vecindario, convencido de que es el rostro de Jesucristo y de que se ha obrado un milagro. El alboroto organizado altera a un escéptico señor Poole, que no obstante encuentra en la silenciosa niña Millie y su atractiva madre Dawn el apoyo para llevar esos momentos de tribulación. Con esta historia de fe, esperanza y amor, Mark Pellington levanta una película bienintencionada y moralizante, entrañable y llena de sentimiento, positiva y abierta a lo inexplicable.

“El milagro de Henry Poole” puede verse como una cinta trascendente sobre la religiosidad popular porque aborda el tema del misterio y la fe, pero lo es sólo en apariencia o en primer término, pues en el fondo es más bien una mirada sentimental sobre la necesidad de vivir con esperanza, de creer en las personas y entender que una vida con amor vale la pena y es suficiente para vencer a la muerte. Este es el verdadero milagro que se opera en el interior de Henry Poole, sin compañía, sin futuro y sin creer que haya quien quiera ayudar a los demás desinteresadamente. Es cierto que el protagonista tampoco tiene una fe religiosa, pero esta se presenta más como un sentimiento subjetivo que como una realidad espiritual, y afortunadamente el director adopta una postura de respeto a lo inexplicable sin pretender conducir al espectador hacia la creencia religiosa. Leer más »

Fallida combinación de un cine que busca hacer reflexionar al espectador al tiempo que intenta engatusarlo con tramas y personajes descaradamente comerciales. Floja actuación de Luke Wilson.

Mark Pellington, un director que proviene del mundo de los videoclips, se dio a conocer en la gran pantalla gracias a “Arlington Road: Temerás a tu vecino” (1999). A pesar de su interesante planteamiento, la película no es que fuera una maravilla y obtuvo unos resultados discretos en la taquilla mundial. Unos años después estrenaría “Mothman, la última profecía” (2002), otra pasable propuesta que pretendía generar cierta angustia en el espectador con la utilización de manidos trucajes visuales y sonoros (por cierto, sus recaudaciones tampoco fueron gran cosa). Desde entonces, este realizador se ha dedicado a trabajar en diversos vídeos musicales y en la pequeña pantalla, en concreto en la serie de televisión “Caso abierto” (además, fue uno de los firmantes de “U2 3D”). Ahora llega a la cartelera su último filme, “El milagro de Henry Poole”, un título que resulta igual de intrascendente que los anteriores y que apenas ingresó un par de millones de dólares en los cines norteamericanos.

El protagonista del filme es un individuo que no parece estar atravesando un buen momento en su vida y que se muda a una casa de Los Ángeles que no espera habitar durante mucho tiempo. El hombre busca una soledad que no consigue alcanzar por culpa de sus vecinos; así, una niña se dedica a grabar su voz con un magnetófono, por no hablar de que Esperanza, una mujer a la que le encanta chismorrear sobre los demás, cree ver el rostro de Cristo en la pared del hogar del desaliñado Henry, circunstancia que para ella no puede ser otra cosa que un portento divino. Si hay algo que me molesta de una propuesta como la que es objeto de este comentario es que sigue las pautas habituales del cine independiente más comercial, incorporando una serie de manidas situaciones y socorridos personajes que hacen que el desarrollo de la historia sea bastante fácil de adivinar. Ésta, por cierto, no resulta creíble en ningún momento, de tal modo que el espectador enseguida se desapega de lo que está observando en la pantalla. Leer más »

Duelo de best-sellers en la taquilla española. Aún colea el arrollador éxito de “Ángeles y demonios” y ya llega a nuestra cartelera otro bombazo literario que, aunque en menor medida que el blockbuster protagonizado por Tom Hanks, puede traducirse en un nuevo éxito en las salas de cine de nuestro país. “Millennium 1: Los hombres que no amaban a las mujeres” viene precedida por los más de diez millones de ejemplares que ha vendido la trilogía de Stieg Larsson en las librerías de medio mundo. La película de Niels Arden Oplev ni siquiera necesita contar con estrellas internacionales para seguir engrosando los excelentes registros de recaudación que ya ha cosechado en su país de origen, Suecia: bastará con que una parte de los fieles de la novela acudan a las salas para garantizarse un puesto entre las más vistas de la semana. Otra cosa es que sea capaz de superar los tópicos tan frecuentemente invocados del thriller literario, o lograr, a través de sus nada menos que 150 minutos de duración, la pasión del texto original. Las expectativas están en todo lo alto pese a tratarse de una propuesta tan plana a nivel argumental como interpretativo, poco recomendable para quienes no sean fans de la saga literaria en la que se basa.

¿Prefieren una comedia del director de la adorable “Love actually”, Richard Curtis, guionista además de otros éxitos como “Cuatro bodas y un funeral”, “Notting Hill” o “El diario de Bridget Jones”?  Entonces vayan a ver “Radio encubierta”, con todo lo que ello significa: el humor facilón y el ingenio intermitente, el espíritu salvaje de manual y las concesiones a la galería. Al menos les asegura nostalgia sesentera y dosis ingentes de gloriosa música, que no es poco, especialmente si viene servida por un elenco capitaneado por Philip Seymour Hoffman, Bill Nighy, Rhys Ifans y Kenneth Branagh. Los que encuentren sus leyendas en el hip hop, en cambio, celebrarán el estreno de “Notorious”, sentido réquiem por Notorious B.I.G. y enésimo biopic correcto, pero no destacado. Tan enésimo como la última adaptación usamericana de terror asiático, esa gallina que lleva más una década dando huevos, aunque ya no sean de oro. “Presencias extrañas” es el remake de aquella notable “2 hermanas”. Más truculenta y con más clichés, por supuesto, pero capaz de ser un calco con dignidad y sin trascendencia. Completan la cartelera “La mala”, drama musical coproducido por España y Puerto Rico, y “El milagro de Henry Poole”, ejemplo de cine independiente casi comercial que pasó por Sundance, una comedia dramática que busca la lágrima fácil con el sosaina de Luke Wilson a la cabeza de un reparto donde también encontramos a Adriana Barraza y Radha Mitchell.

En la imagen: La protagonista de “Millennium 1: Los hombres que no amaban a las mujeres” © 2009 Vértigo Films. Todos los derechos reservados. Bill Nighy en ”Radio encubierta” © 2009 Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.

“El tren de las 3:10″ llegó a la cartelera norteamericana el 7 de septiembre de 2007. La película recaudó 53 millones de dólares en dicho mercado, siendo su presupuesto de 55 (eso sí, los ingresos por el alquiler del correspondiente DVD fueron magníficos y se acercaron a los 48 millones de dólares). De forma incomprensible, el estreno de esta cinta se ha ido retrasando una y otra vez en España, de tal manera que ya se ha podido ver en casi todo el mundo desde hace meses, si bien es cierto que no le ha ido muy bien en la taquilla. Ahora bien, el western es un género que, en las últimas décadas, ha dado pocas alegrías económicas a estudios, compañías cinematográficas y distribuidoras, de ahí que no pueda calificarse de desastroso el resultado comercial de esta propuesta de James Mangold.

El filme, que es un remake de una cinta de Delmer Daves de 1957, nos cuenta la historia de Dan Evans, un ranchero al que las cosas no le van demasiado bien, ya que prácticamente se ve forzado a abandonar las tierras en las que vive con su esposa y sus dos hijos a causa del dinero que debe. Sin embargo, cerca de su hogar es capturado Ben Wade, un hombre que se dedica a robar y a matar con su banda. El forajido ha de ser puesto a disposición de la justicia, pero para ello hay que trasladarlo hasta un tren que saldrá desde la ciudad de Contention. Evans aceptará acompañar al prisionero hasta dicho lugar a cambio de un buen salario, algo que le permitirá afrontar el futuro con más confianza, aun sabiendo que su propia vida está en juego. Por supuesto, a lo largo del camino se topará con no pocas dificultades, desde los intentos de Wade de escapar hasta la aparición de unos apaches, por no hablar de que los hombres del reo intentan darles caza. Leer más »

Último fin de semana antes de meternos de cabeza en el mes cinematográficamente más familiar del año. Y la cartelera no es que luzca especialmente esplendorosa. Comercialmente hablando, lo más llamativo es, tal vez, la nueva fantasía digital de Spielberg y compañía, esta vez unida al talento netamente neoyorquino del cómico Jerry Seinfeld: “Bee Movie”, una parábola sobre lo importantes que somos todos en la cadena de la sociedad global. Divertida y surrealista, es la única opción para los más pequeños este fin de semana. Por otra parte, parece que ahora sí, por fin llega cierta película sobre el drama del SIDA cuyo título no mencionaremos para no gafar el estreno…

Beckinsale y Wilson tratan de escapar de una “Habitación sin salida” que ni chicha ni limoná, mientras que Timothy Olyphant, el enemigo más soso de John McLane, sigue sin convencer en la pobre “Hitman”, enésimo videojuego defenestrado en su salto a la gran pantalla. Aranda, con “Canciones de amor en Lolita´s Club”, y Pascale Ferran, con “Lady Chatterley”, caldean el frío ambiente  de este extraño fin de semana, a la espera de tiempos más interesantes en los que la cartelera nos proponga algo poderosamente apetecible —qué ganas de que llegue “American Gangster”…—.

En la imagen: Chris Rock y Jerry Seinfeld (disfrazado de abeja) durante la presentación de “Bee Movie” en Cannes - Copyright © 2007 Dreamworks Animation LLC. Foto de MJ Kim. Todos los derechos reservados.