Columna de opinión

“Monstruos contra alienígenas” es una película simpática, que incluye guiños de cinefilia de serie B y alcanza la perfección técnica. Pero una vez esa técnica ya se nos ha hecho habitual, cuesta creer que la cinta vaya a dejar una huella especial.

La puesta de largo del 3-D (por más que no sea el primer título estrenado últimamente bajo este formato): así es como se promociona este filme. Y hay que agradecer que, por una vez, haya prevalecido el sentido común, y la presentación de la nueva técnica no haya sido excusa para meter con calzador en el metraje un abanico apabullante de efectos destinados a epatar al espectador parapetado tras sus gafas especiales. Porque “Monstruos contra alienígenas”, como sucediera hace poco con “Kung Fu Panda”, certifica que la Dreamworks parece haber hallado el camino para retomar algo del aroma original que consagró al estudio como el único capaz de plantarle verdadera cara al gigante Pixar.

Eso sí, tampoco nos pasemos: “Monstruos contra alienígenas” es una película simpática, que incluye los suficientes guiños de cinefilia de serie B como para que no quede reducida a una mera propuesta de inmediato consumo infantil (o sea, como ocurre con la saga de “Madagascar”), pero poco más que eso. Es cierto que el aficionado a las viejas historias de ciencia ficción, con un pie en los cincuenta y otro en los ochenta (no deja de ser curioso cómo los creadores de esta cinta han notado que los cinéfilos formados en esta última década lo hicieron con un ojo puesto en aquellas deliciosas joyas), sentirá que se mueve en terreno conocido. Eso sí: el que carezca de esas referencias, asistirá también a hora y media de suave e inofensivo entretenimiento. Nada más… aunque también, con lo que solemos tener ante nosotros, quizá también habría que decir que nada menos. Leer más »

Despierta nuestra curiosidad gracias a su peculiar sentido del humor, no tan infantil como pudiera parecer en un principio y repleto de elementos surrealistas. Una cinta muy entretenida, en especial durante sus trepidantes pasajes de acción.

Las películas de DreamWorks Animation se pueden dividir en cuatro categorías: las que aprueban por los pelos (“Madagascar”, “Bee movie”), las que se dejan ver pero que tampoco incitan al entusiasmo (“Vecinos invasores”, “Shrek Tercero”), las que son realmente buenas (“Spirit: El corcel indomable”, “Kung Fu Panda”) y, por último, las notables, donde únicamente podríamos incluir las dos primeras entregas de “Shrek” (se habrán percatado de que, al menos bajo mi punto de vista, ninguna de las producciones de dicha compañía se acerca a lo que definiríamos como una obra maestra). “Monstruos contra alienígenas” podría introducirse en el tercero de estos apartados, siendo un estimable divertimento en el que una serie de criaturas son encerradas en unas instalaciones secretas para de este modo ocultarlas a la sociedad. Sin embargo, la llegada de un gigantesco robot extraterrestre provoca que el gobierno se vea obligado a concederles la libertad si consiguen derrotar a semejante máquina.

Si hay algo que me llama la atención de esta película es su peculiar sentido del humor, no tan infantil como en otras producciones de este estudio. De hecho, algunos de los diálogos o de las situaciones que escuchamos y observamos casi se podrían tildar de surrealistas, encontrándonos con una comicidad que nada tiene que ver con los trompicones o con las ventosidades que tanto hacen reír a los más pequeños de la casa (al contrario, existen numerosos guiños exclusivamente destinados al público adulto). Por supuesto, el filme es una excusa para homenajear a un buen número de propuestas cinematográficas, desde clásicas cintas del género, caso de “Japón bajo el terror del monstruo”, hasta los míticos largometrajes de Steven Spielberg protagonizados por seres de otros mundos (no es de extrañar que los guiños a estos y otros títulos sean tan abundantes). Leer más »

Nos hemos acostumbrado mal. Vivimos en una época dorada del cine de animación, en la que compañías como Pixar o DreamWorks nos han ofrecido regularmente excelentes muestras de cómo hacer productos aptos para grandes y pequeños sin reñirse con la inteligencia y, sobre todo, con una historia que contar.

Por eso, cuando todo el mundo quiere subirse a ese tren que es la animación 3-D en su inmejorable estado de salud, encontramos que las cintas se multiplican por doquier intentando emular los grandes éxitos de este cine o, cuanto menos, sacar tajada a rebufo de los mismos. “El reino de los chiflados” es uno de esos intentos, de procedencia alemana, que de nuevo intenta dinamitar los cánones de los cuentos de príncipes y princesas, reinos amenazados por insólitos peligros, con madrastras (o suegras malévolas, como es aquí el caso) y variopintos secundarios. De pretensiones abiertamente gamberras, es un producto que tanto se dirige al público adulto como al infantil, pero que nunca es eficaz en su comunicación ni con unos ni con otros. A los primeros se remiten bromas de cariz sexual que caen en lo simplista y lo evidente (en lugar de apostar por lo sugerente y lo irónico), mientras que a los segundos se les trata de enganchar con una reiteración atropellada de gags que raramente funcionan, con preferencia por los continuos golpes o unos secundarios anulados por su exceso de tontuna. Leer más »

Sin duda, el desarrollo de cualquier género cinematográfico contribuye a una “democratización” del mismo, en el sentido de que genera un equilibro en el catálogo de producciones que en él se enmarcan, abriendo un abanico siempre creciente de títulos de diversa consideración. En el caso del cine de animación digital, el espectador, durante muchos años, ha visto sucederse maravillas hasta el punto de que el desembarco de propuestas más flojas en lo artístico y lo técnico parecen incluso peores de lo que realmente son en comparación con las notorias obras que se suceden casi sin tregua. En ese marco, “Madagascar”, sin duda, quedó en 2005 como uno de los filmes más mediocres, al menos en lo argumental, de todo este universo digital que se ha consolidado de manera incontestable en la última década. Pero ya se sabe que un éxito de taquilla suele venir acompañado de consecuencias en forma de secuela(s)…

…así que ya están aquí de nuevo Alex (voz de Ben Stiller), Melman (David Schwimmer), Marty (Chris Rock) y Gloria (Jada Pinkett Smith), que siguen atrapados en la isla en la que les dejamos hace tres años. La historia de “Madagascar 2” arranca cuando el cuarteto, acompañado de los castrenses pingüinos, el rey Julien (Sacha Baron Cohen) y su servil Maurice (Cedric The Entertainer), se dispone a abandonar su destierro forzoso a bordo de los restos del avión que les depositó en tan salvaje terreno en el inicio de la saga. El experimento no acaba de funcionar, evidentemente, y dan con sus huesos en el Continente Negro, casualmente en la reserva que, tiempo atrás, vio nacer al león protagonista. Fiel a su predecesora, la película adolece de los mismos defectos que aquella, presididos por un guión más bien poco elaborado, únicamente destinado a una platea infantil o familiar sin ninguna pretensión más allá de pasar un agradable rato con los retoños, sin dobles lecturas empapadas de un sano y adulto cinismo. Leer más »

Sé que mi opinión no coincidirá demasiado con la de los productores de “Hancock”, que deben de estar frotándose las manos y felicitándose por el acierto de haber sacado adelante una cinta como ésta, todo un éxito que, por lo pronto, ya lleva recaudado más del doble de lo que costó. Y sin embargo, tengo que decirlo: pocas veces se han desperdiciado más las posibilidades ofrecidas por una historia. De hecho, no hay una, sino dos películas contenidas en su ajustado metraje, y que además vienen a ocupar, más o menos, el mismo tiempo: la primera, la del superhéroe a su pesar, alcohólico y desastroso en sus rescates, hasta el punto de que sus presuntos protegidos casi preferirían que se fuera a ejercer su oficio a la otra costa (preferentemente a Nueva York, que para eso el tal Hancock vive en Los Ángeles); la segunda, mucho más desangelada y falta de inspiración, en la que el outsider se integra, es deslavazada y convencional, y además se pierde el tono de comedia gamberra para sustituirlo por… no se sabe muy bien qué.

Y eso que la factura técnica e interpretativa, como no podía ser de otro modo, es de nuevo sobresaliente. Will Smith renueva su reinado en las taquillas sin pagar un precio excesivo en el nivel de su interpretación (sinceramente, no importa la calidad que tenga aquello en lo que participe, él siempre sale indemne, y “Hancock” no es una excepción), el espectáculo digital es de primera clase (de hecho, casi demasiado, pues en la segunda parte parece estar ahí más para venir en ayuda de una trama que en seguida se revela insustancial y sin interés), y los secundarios (Jason Bateman, Charlize Theron y el niño Jae Head) cumplen… al menos mientras el guión les da apoyo suficiente, porque sobre todo el personaje de Bateman pierde rápidamente consistencia en esa maldita segunda parte, mientras que el de la Theron pretende ganarlo a costa de un giro de guión simplemente gratuito y con más apariencia de parche que otra cosa. Leer más »