Columna de opinión

Howard consigue una dirección ajustada que abandona el electroencefalograma casi plano que suele caracterizar a su filmografía. “Ángeles y demonios” tiene una estructura más clara que su antecesora y un ritmo muy preciso.

Si las razones del éxito de “El código Da Vinci” como novela hay que buscarlas más en el terreno de lo sociológico que de lo literario, las de su adaptación al cine resultaban mucho más fáciles de explicar: teniendo en cuenta que el libro vendió millones de ejemplares y llegó a una inmensa cantidad de lectores, lo único lógico era que la cinta, encabezada además por ese seguro de cara a la taquilla que es Tom Hanks, arrasara en la cartelera de la misma forma que Dan Brown lo hizo en las librerías. Es lo único que explica cómo una película tan sumamente aburrida, espesa y ridícula como la perpetrada por el sosainas de Ron Howard se convirtiera en un taquillazo.

Con esos mimbres, uno se temía lo peor ante esta “Ángeles y demonios”, y más cuando el señor Dan Brown ya no frecuenta los primeros lugares de las listas de libros más vendidos (honor que ocupa ahora Stieg Larsson, con versión cinematográfica también a punto de llegarnos). Pero, sorprendentemente, la nueva aventura del profesor Robert Langdon se revela como un eficaz entretenimiento que logra mantener el interés a lo largo de su metraje, y eso a pesar de algún momento que podría bordear peligrosamente el ridículo (piensen en helicópteros y se imaginarán a qué nos referimos). Leer más »

A pesar de que el desarrollo de su trama es delirante y de que sus personajes resultan ridículos, al menos la mano firme de Ron Howard consigue que la película posea un ritmo vertiginoso y que nos entretenga durante un rato.

Aunque no soy lo que se dice un entusiasta de “El código Da Vinci”, cinta de excesivo metraje que apenas resiste un segundo visionado, tampoco me encuentro entre los que consideran que se trataba de un bodrio de mucho cuidado. Beneficiado por la polémica que tanto se publicitó en su día y que estaba relacionada con la postura de la Iglesia Católica hacia el olvidable libro de Dan Brown en el que se basaba, el filme se convirtió en un impresionante éxito de taquilla, de ahí que ahora llegue a nuestras pantallas “Ángeles y demonios”, otra adaptación de un texto protagonizado por Robert Langdon. En esta ocasión, el conocido simbologista recibe un aviso de las autoridades eclesiásticas para que acuda hasta el Vaticano, puesto que cuatro cardenales han sido secuestrados justo cuando se está reuniendo el cónclave que decidirá quién será el próximo Papa. Una antigua sociedad secreta denominada los Illuminati parece encontrarse tras este delito, existiendo una temible amenaza que podría acabar con la cuna de una de las religiones más importantes del planeta.

Desde luego, el argumento de “Ángeles y demonios” resulta del todo inverosímil, culpa que ha de recaer principalmente en la mediocre novela del mencionado Brown. Langdon podrá ser un catedrático de prestigio, pero, sinceramente, uno no termina de comprender por qué se le ha pedido su ayuda, ya que tan pronto recibe el auxilio de terceras personas para descubrir determinadas pistas como la fortuna le sonríe y éstas prácticamente se cruzan delante de su camino. Aparte de tener que soportar algunas lecciones que parecen sacadas de un texto escolar u observar con bochorno cómo ciertas informaciones se asemejan a una mala copia de un artículo de la Wikipedia, el espectador también ha de aceptar que un individuo y su cómplice sean capaces de raptar a cuatro prelados, mantenerlos cautivos e idear un surrealista y complicado plan para hacerse con el control de la Iglesia. Ahora bien, lo curioso de todo es que, a pesar de semejantes defectos, el filme logra mantener entretenido al espectador durante sus más de dos horas de duración. Leer más »

Robert Langdon regresa tres años después con una historia más disparatada si cabe, al frente de una sucesión de incoherencias que demuestran que el criterio no es problema puestos a reventar taquillas. 

“El código Da Vinci” se convirtió en 2006 una de las películas más exitosas de los últimos tiempos. También se colocó entre los puestos de honor del listado de estrenos más absurdamente polémicos del cine reciente, por las ampollas levantadas en la iglesia católica ante lo supuestamente peligroso de una propuesta que cometía la imprudencia de poner en duda ─desde la ficción más pasajera─ los dictámenes del instrumento de Dios en la Tierra. Sea como fuere, la descomunal recaudación que acompañó a aquella artísticamente pobre propuesta no podía sino sentar las bases de una secuela que más que probablemente repetirá los triunfos de su predecesora en la taquilla internacional. Lo realmente chocante es que las iras del Vaticano se han desatado nuevamente, en una serie de virulentos ataques que no hacen sino subrayar lo desquiciado del momento histórico que nos ha tocado vivir. Porque, no nos engañemos, ¿quién puede tomarse en serio lo que propone Dan Brown en sus novelas?

El Papa ha muerto. Toca elegir uno nuevo. Pero mientras los cardenales se encuentran reunidos y los creyentes del mundo entero fijan su mirada en la chimenea de San Pedro, expectantes ante el color del humo que determinará si su nuevo líder espiritual ha sido elegido, los temibles Illuminati operan en la sombra para cambiar el curso de la Historia mediante la utilización de una bomba de antimateria (?). Es hora de recurrir de nuevo a Robert Langdon (Tom Hanks), personaje ya convertido por méritos propios en un auténtico Xander Cage de biblioteca. “Ángeles y demonios” muestra, una vez más, la peor cara de Hollywood. La acomodaticia, la que a golpe de talonario exhibe un poder destinado a reventar las salas atestadas de un público deseoso de diversión sin que parezca merecer la más mínima consideración por parte de las majors que auspician proyectos millonarios tan ridículos y faltos de criterio como este. Porque nos encontramos ante una retahíla de incoherencias que convierten a su ya de por sí triste predecesora en un dechado de virtudes intelectuales; comenzando por el hecho de que Langdon (estático y conformista Hanks) es una autoridad mundial en interpretación de símbolos cuando ni siquiera entiende el latín, el argumento, cogido con hilos de principio a fin, navega en un mar de inconsistencias que se suceden sin dar respiro a un palco que no sabe a qué atenerse a la hora de valorar las motivaciones ─si es que existe alguna más allá de llenarse los bolsillos─ de los responsables de tamaño despropósito. Leer más »

Pues no nos van a llegar todas las películas en la recta final de los Oscar® (para poder ver la más que prometedora “La familia Savages”, todavía tendremos que esperar al 4 de abril), pero este fin de semana por fin se completa el panorama de las principales candidatas en nuestras pantallas. Ahora bien, permítanme que la primera aquí mencionada sea la sólo aparentemente pequeña “Luz silenciosa”, de ese director que crece a cada nueva entrega y que todo parece indicar está llamado a grandes cosas, Carlos Reygadas. Una película exigente como toda verdadera obra de arte, pero en cuyas esquinas, a buen seguro, anida la belleza. Hallarla es la mejor de las recompensas para quien se adentre en ella.

Claro que tampoco nos falta la vertiente más prosaica del cine, como volver a encontrarnos con Julia Roberts y Tom Hanks, dos de los reyes del Hollywood comercial más presentable, a lomos de una sátira política, “La guerra de Charlie Wilson”, en la que van escudados por un siempre estupendo Philip Seymour Hoffman, más que merecedor de su nominación al Oscar® como mejor actor secundario. Ni tampoco el celuloide más combativo, con un Ken Loach dedicado a lo que mejor se le da, contarnos lo que está pasando ante nuestras narices aunque no lo queramos ver. “En un mundo libre…”, como siempre en su filmografía, es un título que nos habla de todo lo contrario, pero es que nos lo cuenta tan bien que ¿cómo llevarle la contraria?

En la imagen: Fotograma de “Luz silenciosa” - Copyright © 2007 NoDream Cinema y Mantarraya Producciones. Distribuida en España por Golem. Todos los derechos reservados.

Y es que, bajo mi punto de vista, los estrenos de esta semana parecen un tanto sosos. Sí, cierto que ahí están Tom Hanks y Julia Roberts en “La guerra de Charlie Wilson”, pero estamos hablando de una propuesta que no ha conseguido llamar la atención ni del público ni de la crítica (o al menos no tanto como se esperaba de ella). “El niño de Marte” no tiene mala pinta y, de hecho, posee un argumento sugerente que, eso sí, nos recuerda un tanto al de “K-Pax”.

Ken Loach regresa al cine de denuncia social con “En un mundo libre…”, una película que es de esperar vayan a ver los habituales seguidores de este realizador (su mayor éxito comercial en España hasta el momento ha sido “El viento que agita la cebada”). Mientras, y con un considerable retraso, llega a nuestras salas “Historia de un secuestro”, cinta que cuenta con un sólido reparto (Jamie Bell, Ralph Fiennes, Carrie-Anne Moss, Glenn Close, Rita Wilson, William Fichtner, Jason Isaacs y Justin “Goku” Chatwin, entre otros). Finalmente, reseñar el estreno de “Parking 2″, largometraje de terror al que, por suerte, en nuestro país se le ha cambiado su título original (”P2″), puesto que ello hubiera dado lugar a no pocas risotadas entre su público potencial, el adolescente.

En la imagen: Julia Roberts y Tom Hanks en “La guerra de Charlie Wilson” - Copyright © 2007 Universal Pictures, Relativity Media, Participant Productions y Playtone. Distribuida en España por Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.